By {link:http://www.flickr.com/photos/kylekruchok/4617965776/}Kyle Kruchok{/link}

事前的預備

第一樣最重要的事，就是決定到訪的時間。太陽與你身處的位置，對照片的形成有重要的關係：中午前，你要找個向東的海岸；中午後，你要找個向西的海岸。就算在一個時段裡，太陽的角度也相當重要。

不妨考慮選擇在太陽處於極低的位置時（接近日出和日落的時間）拍攝，這樣形成的側光能帶出更多的細節和質感。

構圖的決定

到達以後，相片中最重要的元素就是構圖了。不必那麼複雜，一些簡單的構圖規則也很不錯。

• 尋找前景的物件和質感去增加照片的層次
• 留意環境中所形成的線條，例如石頭、沙的花樣 - 這些物件可以加強海岸照片中多欠缺的層次感
• 嘗試使用不同角度來拍攝 - 水平拍攝可令前景的沙和石更有趣，及捕捉不同形態的雲；高空拍攝可宏觀整個沙灘和海岸
• 要一個平衡的構圖，可試把天空與海的水平線放在框裡上面的三分之一，（換言之，照片下面的三分二是海和海岸），或相反放在下面的三分一去捕捉更多的天空
• 一些能辯認的物件，例如沙灘上的人、或一只船也能讓人更能感受到海岸的規模，和其無邊無際的感覺

By {link:http://www.flickr.com/photos/davaodude/5390986396/}Daniel Peckham{/link}

注意！

拍攝時，最緊要安全第一，留意你身處的位置和海面的情況。

By {link:http://www.flickr.com/photos/aramisfirefly/3286888177/}Matthew Stewart{/link}

於海岸時拍攝的要點

• 使用小光圈，例如F11或更小的，讓大部份風景處於景深內
• 如未能成功對焦，可以使用手動對焦。大約對焦至畫面前面的三分之一，確保整個畫面由前景至背景也清晰
• 建議使用24mm以上的鏡頭（以全片幅計算，APS-C的便是大約35mm）
• 使用腳架 - 除了慢快門的需要，也能確保照片清晰銳利
• 使用偏光鏡（CPL/ Polariser）- 扭動至適當的位置有助減少天空的曝光，令雲層更突出 (偏光鏡的使用技巧請參考此文章)
• 留意前景過暗或背景過曝 - 有需要時可用上HDR（下頁作解），或用黑卡控制曝光時間（黑卡參考文章）

特別留意腳架在大風環境下容易擺動，不妨用沙埋住去固定腳架。但長時間曝光時，腳架在濕的沙上還有可能移動，你要找石頭去加以固定。另外，若腳架曾接觸過海水，記緊之後要用清水沖洗，因為有機會形成腐蝕。

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Photo By {link:http://www.flickr.com/photos/g4egk/3470779460/}Greg Knapp{/link}

「Pan鏡」（Panning）攝影技巧能夠為攝影人帶來精采影像，亦是攝影人掌握控制快門的重要課題之一。Pan鏡的拍攝原理十分簡單，就是以若干快門速度設定，於曝光時配合移動中的主體擺動相機，形成主體清晰、背景模糊的影像，以突顯主體移動的動態。

1. 設定慢速快門

選用快門先決模式，並將快門設定至1/30秒左右嘗試拍攝。不要使用太慢的快門拍攝，攝影人可按現場光線及主體的移動速度調校快門速度，拍攝街道上車輛一般可嘗試1/60秒左右的快門速度；高速移動的主體或會用上1/100秒或更快的快門速度。攝影人請謹記這點：快門速度愈高，主體/背景會愈清晰，但動感會相對減少。

2. 連續對焦功能

將對焦模式設定為連續對焦模式，並半按快門啟動自動對焦追縱主體，直至全按快門進行曝光。當進行「Pan鏡」時，主體其實移動中，這時啟動連續對焦功能，在全按快門拍攝前一直半按快門進行自動對焦，好讓焦點鎖定於主體上。"

Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/htakashi/4967690359/}Takashi{/link}

3. 隨著主體移動

輕輕全按快門進行曝光，並立即隨著主體擺動相機直至曝光完畢(利用自身作中軸轉動)，這動作可讓主體於影像中保持清晰而背景變模糊。

Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/tanya_little/4773191977/in/photostream/}tanya_little{/link}

4. 選擇理想拍攝點

找一個既安全、沒有障礙物的地方拍攝影像，利用85mm左右的中遠攝焦距鏡頭可讓攝影人保持一定距離拍攝影像。此外，攝影人亦要留意背景的安排，太雜亂或太鮮艷的背景會減弱主體的感染力。

5. 跟主體呈水平

盡量跟移動的主體呈水平，可有助主體處於影像的焦點範圍，以獲得主體清晰的影像。

Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/zoutedrop/2651287850/}Zoutedrop{/link}

6. 為主體留足夠空間

構圖時應為主體前方留有足夠的空間，否則主體便沒有足夠的「前進空間」，看上來較局促。

7. 使用單腳架

如有需要，可使用單腳架穩固相機，以減低主體出現模糊的機會。

Photo by{link:http://www.flickr.com/photos/nicholasbittencourt/1444595561/} nicholasbittencourt{/link}

總結：多嘗試多練習

在未掌握當中技巧前，攝影人或會拍不到理想效果，但只要多番嘗試後，便能掌握當由技巧，並能發現當中樂趣，往後就能配合自己的個人風格拍攝出特別的影像。事實上，攝影人亦不必追求完全清晰的主體，因為稍微模糊的主體亦能帶出主體的動感。

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iPhone 4S快將推出，其相機功能和鏡頭也大有進步，像素更有8百萬之多！iPhone已成為flickr最多人使用的拍攝器材，可見智能手機已成為攝影人的拍攝利器。究竟攝影人應如何運用隨身攜帶的手機拍攝與別不同的影像呢？

Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/minka6/5308280836/in/photostream/}minka6{/link}

拍拍拍，大量拍

既然智能手機如此方便，攝影人當然要把握良機捕捉精采時刻，拍攝時不要吝嗇記憶體。此外，影像更是直接的溝通方法，拉近您跟朋友之間的距離，拍攝後立即上載分享到Facebook，flickr吧！

Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/davidreber/4390925597/in/photostream/}David Reber{/link}

留意拍攝距離

現在大部份手機都沒有配備光學變焦鏡頭(數碼變焦不是真的「變焦」，只是把影像放大而已)，因此攝影人拍攝時記得不要跟主體離得太遠，盡量以主體填充畫面，看上來主體才會突出。當然，攝影人亦要留意相機的最近對焦距離，太近的話相機亦會對焦失效。

距離太遠了，主體不突出。 Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/ryansharp/4592831581/in/photostream/}ryansharp{/link}

把距離拉近，效果較佳。Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/ryansharp/4593452208/in/photostream/}ryansharp{/link}

多角度拍攝

尋找最佳拍攝角度的方法，就是嘗試以不同角度拍攝影像。拍攝動物及小朋友，不妨嘗試以他／牠們的水平視角拍攝，這樣可獲得視覺較佳的作品。

以水平角度拍攝小動物效果會較佳。Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/francapicc/6056315247/in/photostream/}jespahjoy{/link}

注意光線方向

光線是攝影的重要元素，攝影人拍攝時記得留意光線的方向，如果遇上背光情況，可開啟手機的閃光燈進行補光。若攝影人的手機沒有閃光燈，可考慮轉換拍攝角度，或是直接拍攝剪影效果。

遇上背光不妨拍攝剪影效果。Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/kumanday/4482766621/in/photostream/}carlos.a.martinez{/link}

避免雜亂背景

要有效表現主體，攝影人取景時記得尋找簡潔的背景，因為雜亂無章的背景會令人看得眼花撩亂，找不到影像的重點。

簡單背景，主體突出。Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/jemsweb/4785196580/in/photostream/}jemsweb{/link}

雙手持機拍攝

攝影人經常拍攝到鬆朦影像的原因，就是往往以單手持機拍攝，由於按下拍攝按鈕時手機很大機會搖晃，足以令影像出現模糊。因此如情況許可，攝影人可以雙手持機拍攝。

倒轉手機自拍？

很多人都愛以手機自拍，但不少iPhone用家都發覺難以取得理想構圖，這次就為大家介紹倒轉手機自拍的方法 - 攝影人可先啟動iPhone的相機功能，並將手機上下倒轉，這時拍攝按鈕圖示便會處於電話的上方，攝影人可先將手指按著圖示，然後便可面向鏡頭釋放按鈕，這方法可讓您輕鬆自拍。影像會倒轉嗎？放心，不會的！

像素有大用大

部份手機可讓攝影人設定影像的大小，攝影人記得選擇最高解像度及最佳品質，這樣拍攝出來的作品才能有最佳質素。現時手機的像素已達數百萬以上，足以輸出3R、4R及8R等相片。

使用特效Apps

無可否認，Apps能夠令本來毫不起眼的影像變成令人眼前一亮的作品，因此攝影App是智能手機的一大市場，攝影人不妨多下載及使用攝影App為影像添加特效，有機會再跟大家介紹免費好用的Apps。

使用全景APP便可拍攝全景影像，也可製作特效 - 看見同一個小孩出現在相片的不同位置嗎？Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/46210293@N08/4252551939/in/photostream/}Rolfe Kolbe{/link}

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光的方向不同，主體的受光情況便會不同，令拍出來相片的效果有所改變，光向對相片的好壞大有影響！因此攝影人拍攝時若發現光線不理想，可透過轉換自己或主體的位置改善；如果攝影人使用的是人造光源的話，更能直接改變它！這次便讓筆者介紹一下不同光向出來的效果吧！

Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/rkramer62/4904356090/}rkramer62{/link}

捕捉不同光線

不同的光線能夠幫助攝影人為影像帶出不同的感覺，例如攝影人希望景物清晰呈現時，可使用正光拍攝；想帶出層次質感的話，可嘗試側光技巧；若想表現具戲劇感的氣氛的話，可嘗試將主體放於背光的位置，只要攝影人靈活運用不同的光線，就能更易獲得理想的拍攝效果。

頂光

於正午時份到戶外拍攝，猛烈光線從景物頂處向下照射，這就是頂光。

頂光

• 優點－大部份景物都會得到充足光線的照耀，能帶出景物的鮮豔色彩。如果攝影人希望拍攝擁有強烈對比的影像，在正午拍攝可獲得理想效果。
• 缺點－於正午拍攝人像的話，陽光會令主體的眼、鼻的位置下方形成明顯的陰影，需以閃光燈補光。

順光

從景物主體的正面照射的光線稱為正光或順光，相機內置閃光燈就是最常見的正光光源。

順光

• 優點－能夠令主體景物清晰易見，相機往往能提供準確的測光結果。如果希望清楚表現景物細節，可使用正光拍攝。
• 缺點－由於影像沒有陰影，影像看上來十分平板，欠缺層次及立體感。此外，如果使用閃光燈拍攝時，背景離主體十分遠，最終影像或會變成主體十分明亮，背景十分昏暗。

側光

光線由景物旁側而來的稱為側光，能夠展現景物的層次及質感，勾劃到主體景物的輪廓。

側光

• 優點－能令主體更見凸出，展現景物細節質感，拍攝人像經常用到側光拍攝。
• 缺點－有時會形成主體部份太光、部份太暗的情況，需要使用閃光燈補光。

背光

由主體景物背面而來的光線稱為逆光或背光，是較難控制的光線，但能造就出具戲劇性的效果。

背光

• 優點－遷就背景曝光時可形成主體的剪影效果；拍攝人像時配合閃光燈補光的話，更能加強氣氛，獲得具戲劇性的效果。
• 缺點－主體陰影部份會失去層次細節，鏡頭入光產生的耀光情況亦會令影像的反差減低；當利用曝光補償令主體得以足夠曝光時，背景會嚴重曝光過度。

拆解背光難題

拍攝剪影－關閉閃光燈，再減少曝光便能營造主體的剪影效果。

Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/yafut/3844322053/}Yafüt{/link}

増加曝光－利用曝光補償功能增加曝光，令主體變得曝光理想，但同時犧牲背景層次細節。

Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/boliston/2354654840/}boliston{/link}

閃光燈補光－拍攝人像時經常會用到閃光燈進行補光，減去人像主體上的陰影。

by {link:http://www.flickr.com/photos/mescon/3921096592/}mescon{/link}

靠近主體－盡量靠近背光的主體，避免背景的光線影響相機的測光系統。

Photo by {link:http://www.flickr.com/photos/armin_san/1936705403/}arminrosu{/link}

後記

了解到各種光線的特性後，攝影人應更易掌握用光的技巧。其實除了遷就自然光線外，攝影人亦可為自然光線「加工」，例如使用反光板、閃光燈進行補光，這樣就能令影像的光照效果盡善盡美，這些加工的方法便另文再談吧！

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影像的剪裁及框架

攝影本身是一種對「時空的剪裁」，攝影師透過取景框觀察，將畫面從現實中「剪裁」下來。攝影人的視角一般取決於取景框及片幅的尺寸，基本上取景框及片幅尺寸是3:2比例的話，所得的影像就是3:2。不過，一般觀眾們是看不到這「框架」的。事實上，攝影人可透過自然景物充當主體的框架，令影像的剪裁變得更自由；有趣的框架能提升影像趣味之餘，巧妙運用的話更能令影像增添一份深度，大家不妨多作嘗試。

by {link:http://www.flickr.com/photos/11259551@N02/}mangloard{/link}

以實景充當框架

不少攝影人取景拍攝時都十分集中，意即往往被目標景物吸引著，忽略身旁的自然景物，這些前景不少都能點綴影像，例如門框、窗框、樹木等自然相框就經常被攝影師採用，這些構圖素材可謂垂手可得，只在乎你有沒有足夠的觀察力！

by {link:http://www.flickr.com/photos/11259551@N02/}greckor{/link}

框架式構圖特色

要是攝影人的作品擁有趣味中心點，當然最好不過，但單單拍攝主體，有時難免帶點乏味，如攝影人能為景物加入剪影式框架，就能令影像看上來更有趣。由於框架的種類、形狀千變萬化，令影像增添無限可能性。以下就為框架式構圖的特色，攝影人不妨參考：

• 交待拍攝環境──利用框架式構圖，能為觀眾交代攝影人處於甚麼環境拍攝作品，増添空間感之外，甚至帶出一種疏離、客觀的感覺。
• 提升層次及深度──為影像加入具象徵性的景物框架，令影像有更多層次，看上來更有深度。
• 令主體更集中──部份自然框架能引導觀眾的視線到攝影師想凸顯的主體。
• 吸引觀眾眼球──普通的景物或許不能引起觀眾的興趣，但只要巧妙運用框架式構圖，令影像趣味提升，就有機會引起觀眾的注意。

by {link:http://www.flickr.com/photos/scfiasco/209456264/in/photostream/} Ed Siasoco (aka SC Fiasco){/link}

框架式構圖注意重點

• 留意主體曝光 ─ 攝影人得針對主體測光，這樣主體才能保持曝光準確，若果環境反差很大，便可以令景物框架形成剪影。
• 發揮想像力 ─ 自然框架可透過不同形式出現，例如樹幹、窗框、隧道、拱門等，只要發揮想像力就可以輕易找到！
• 框架不用完整 ─ 習慣上自然框架不用完整出現於影像中，只要營造到框架的效果就可以。
• 不要為框架而框架 ─ 構圖時攝影人必須清楚了解為景物加入自然框架的作用，部份處於空曠位置的主體透過框架式前景，更能將觀眾目光集中於主體上；但亦有部份景物框架或會分散觀眾的注意力，反令主體不夠凸出。
• 留意影像景深 ─ 利用大光圈能令框架模糊化，令影像看上來較有情調，至於細光圈就能清楚交代現場拍攝環境，攝影人拍攝時得自行取捨。

by {link:http://www.flickr.com/photos/ivydawned/5524872900/in/photostream/} Ivy Dawned {/link}

下次拍攝時，攝影人不妨在拍攝景物後退後一步，細看環境中有否自然相框能納入影像之中，令影像畫面更有趣！

by {link:http://www.flickr.com/photos/neychurluvr/4389981230/} pranav {/link}

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by garyon

探索新觀點、新角度

只要懂得發掘，攝影能夠有無限的可能性。有云「人望高處」，這次我們就邀請你嘗試把觀點向上移，以這個觀點去觀察及拍攝身邊的建築物，看看會否為你的拍攝帶來新刺激！

善用環境元素構圖

拍攝建築物時，可嘗試利用柱子等環境元素幫助構圖，例如靠近柱子，順勢向上取景拍攝，這樣就能藉著柱子形成引導線，將觀者的視覺引領到屋頂處。此外，不少建築物的頂部都有精緻的裝飾及設計，這些都是值得拍攝的題材。還有，不少現代建築物採用玻璃幕牆及頂部設計，以此配合天空景色，亦會是有趣的影像。

by garyon

不同時間效果不同

不同時間下陽光的照射方向、強度都不同，令建築物內部的觀感亦有分別。陰天時建築物內部會顯得較平淡，立體感或會不足；這時我們可等待天朗氣清時才拍攝，讓建築物擁有強烈對比，這樣就能拍攝到層次分明的影像。

by {link:http://www.flickr.com/photos/wwarby/3336002874/}wwarby{/link}

器材運用需知

「向上望」需要特別的拍攝器材麼？其實只要你花過心機觀察，任何相機也能拍攝到出色的作品！不過，我們仍然建議你為拍攝預備以下器材，方便進行創作！

• 廣角鏡－廣角鏡頭視角廣闊，適合捕捉廣闊的室內場景，例如教堂、商場等，因此大家不妨預備廣角鏡頭，這次部份示範作品就運用了11-16mm的超廣角鏡頭（配APS-C格式DSLR）。當然，要是你擁有魚眼鏡頭的話，就能拍攝視覺更誇張更震撼的影像。

• 遠攝鏡－建築物內有不少有趣的裝飾及設計，遠攝鏡能讓你為它們作特寫拍攝。

• 三腳架與快門線－部份場景的光線或會不足，拍攝時或需長時間曝光，這時一支穩健的腳架及快門線就十分有用。此外，三腳架亦能助你作較準確的構圖。

• 水平珠－安裝於相機熱靴的水平珠能讓你得知相機是否處於水平，你亦可參考部份相機內建的電子水平儀，或是使用三腳架上的水平珠。

by {link:http://www.flickr.com/photos/dynamosquito/2841755615/}dynamosquito{/link}

其他拍攝技巧

• 避免耀光情況－拍攝現代建築物時，記得留意建築物的反光面，如果這些光線被反射至鏡頭內，或會引致鏡頭內反射形成耀光，這時大家可稍微改變拍攝角度，或為鏡頭加設遮光罩。

• 偏光濾鏡除反光－若大家想去除建築物內不必要的反光，可為鏡頭加設偏光濾鏡，但留意偏光濾鏡有減光作用，會稍微延長曝光時間。

• 實時顯示助構圖－部份相機的實時顯示功能提供構圖網格，能有助大家作更精準的構圖，尤其是拍攝一些講求對稱的影像。

• 善用包圍曝光－部份場景的光源分布不平均，結果令影像中部份景物過度曝光或曝光不足，因此大家拍攝時曝光要拿捏得準。若想保險一些的話，大家亦可使用包圍曝光功能，拍攝不同曝光程度的影像，再於後期選擇最適合的影像。

除以上各點外，如果使用三腳架時大家要留意有否防礙其他遊人遊覽。因此，建議大家在正式拍攝前先視察環境，並確認拍攝位置及所需鏡頭。當一切準備就緒後，才迅速架起三腳架拍攝。

歡迎各位到我們的Facebook專頁上傳你的建築物相片分享一下啊！

by {link:http://www.flickr.com/photos/masochismtango/274491576/}moasochismtango{/link}

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曾經因為找不到好的構圖而感到意興欄柵嗎？其實好的拍攝題材比比皆是，「反光面」便是一個好的例子了！利用反光面能輕易創造獨特的構圖，事實上，有反光面的東西在日常生活真的無處不在，只要多加留意及運用，便不用煩惱拍不出好照片了！

[反光面一] 玻璃窗

玻璃窗或建築物的玻璃外牆是我們最容易接觸到的反光面，巴士車窗、辦公室的玻璃窗、商店櫥窗等等。而運用玻璃窗構圖，一般有以下兩種情況：

玻璃變成鏡子

當玻璃兩邊的光量懸殊時，玻璃就會成為一面鏡子，把光線強那邊的物件清楚地倒映出來。譬如說當巴士進入隧道，車外的光線突然轉弱，車窗就會清楚倒映出車內乘客的樣子。這時候把相機貼近玻璃，就能夠輕易拍出對稱構圖的照片。

使用香港科學園的玻璃幕牆來拍攝

Photo By {link:http://www.flickr.com/photos/82684220@N00/509473661/}Hc_07{/link}

調整角度

但拍攝反光面也不一定對稱才是美，多嘗試一下不同的角度、調整玻璃與外界的比例，或者把想突出的主體放在黃金分割的位置，效果也很不錯。

By {link:http://www.flickr.com/photos/96dpi/3985952361/}Adreas Levers{/link}

By {link:http://www.flickr.com/photos/visualage/419557711/in/photostream/}Visual Age{/link}

玻璃倒映與實物影像交錯重疊

當玻璃兩邊的光量相約時，既能看到玻璃倒映出其中一邊的影像，也能透過玻璃看到另一邊的景物，虛實交錯重疊，衍生出很多發揮創意的空間。

下圖記載了一個音樂會的情況，拍攝者特意透過玻璃窗拍攝室內，玻璃倒映了外面的城市景觀，並與樂隊主音的影像重疊，營造出一支樂隊在鬧市中表演的錯覺，擴大了照片的聯想空間。

值得一提的是這種處理手法把表演現場的其他細節略去了，譬如現場觀眾、樂隊其他成員、演唱會氣氛等等，如果要忠實地記錄一場演唱會實況，還是跑到室內去拍吧。

{link:http://www.flickr.com/photos/prodromossarigianis/4394839862/}Prodromos Sarigianus{/link}

海報跟樹木重疊 By {link:http://www.flickr.com/photos/ishaip/3210819292/}Parasol{/link}

把影像重疊，構成一幅藝術作品

總括而言玻璃是一種非常好的工具，借助玻璃窗去拍一些都市氣息濃的題材是相當合適的，並很容易得到理想效果。

[反光面二] 湖泊或海面

相信大家都一定有拍過維港吧，晚上漆黑的海面倒映出五光十色的燈光、廣告牌，是很好的攝影題材。既然大家都很熟悉用海面倒映構圖的話，那不如談一下怎樣增加構圖的變化了。

我們大可不必每一次都使用對稱構圖。以大樹在湖面形成倒映這樣的一個畫面為例，我們該多留意湖面上還在發生甚麼事，譬如說有一隻鴨子在自由自在地游戈，泛起的漣漪劃破了平整的大樹倒映；有幾片黃葉散落在水面，金黃的葉子點綴了藍色的水面與黑色的樹枝倒映。就這樣，把倒映當做一個背景，配合水中其他物體，大大豐富了照片的內容。

By {link:http://www.flickr.com/photos/gottanew1/3042492870/in/set-72157621353710963}Arthur Davison{/link}

By {link:http://www.flickr.com/photos/dustin_j_williams/3399622279/}dustin_j_williams{/link}

[反光面三] 地面積水

不要放過每一個攝影的機會，即使雨天，也有很多題材可以拍！

雨後，半乾半濕的街道佈滿了小水窪，水面可以倒映出街道周遭的景像，譬如行色匆匆的腳步、熙來攘往的交通等。跟大面積的湖泊或海面不同，小水窪大小不一，形狀不規則，所以倒映的形狀也不一樣，好好地運用這些天然的框架吧。當然拍攝時要留意街道的路面情況，顧及自己及途人的安全喔。

By {link:http://www.flickr.com/photos/catdancing/4454015701/}CatDancing{/link}

By {link:http://www.flickr.com/photos/28481088@N00/472326390/}Tanakawho{/link}

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不同國家的人拍照，各擁有獨特的味道。今次筆者為大家介紹我很喜歡的一種簡約風格：日本風。

By {link:http://www.flickr.com/photos/chillhiro/4189437026/‬}Chillhiro{/link}

日本攝影師拍出來的相片有甚麼獨特之處？一般而言，有以下幾個特點：

• 多採用自然光
• 多留白背景，較簡約
• 彩度和對比較低，較柔和

在日本風的拍攝當中，「如何取景」擔當了很重要的角色。請大家記住一個重點：和諧。照片看起來和諧，日本風就自然顯現。筆者今次以靜物拍攝為目標，包括食物、雜貨和室內空間，都能在家中拍攝。

在室內拍攝技巧

1. 使用自然光
   窗口光是最重要的元素，能夠拍出自然色調。注意拍攝時要關掉其他燈具，若光源不足，可以使用反光板和調大光圈。（白色卡紙、珍珠板或布也可以）必要時請使用腳架協助，切勿使用閃光燈，因為閃光燈的硬光使物件看起來不和諧。
2. 細心留意日光變化
   不同時間拍攝，色溫是不同的。大家不妨留意一整天的日光變化，你會發現日出前和日落後呈然很重的藍調，是冷色溫；上午至下午的是暖色溫，帶黃調。避免中午拍攝，日光都是柔和的。若在清晨或天黑前拍攝，別有一番味道。
3. 整理背景
   背景太雜亂的話，照片就無法突顯主題，所以請保持畫面簡潔乾淨。若有困難，可以用布蓋住多餘的物件。

構圖及取景技巧

1. 要有充分的留白
   保持畫面簡潔，物件間稍微拉開距離，運用留白技巧。淨色的牆壁、地板或餐桌是不錯的背景選擇，若覺得太單調，可以鋪上有圖案的桌布，甚至把桌布掛起來作背景。
2. 統一物品風格和色調
   只要風格統一，放置多一點物品都不會覺得太雜亂。為了帶出和諧感，物件色調不用太強烈。不妨使用一系列接近的色調，然後再加部份點綴的色彩，例如白色系的擺設配上棕色的小物。
3. 思考拍攝角度
   從正上方拍攝能展現形狀有特式而平面的東西；有高度的東西能從斜上方或正面拍攝；近距離拍攝特寫局部。不同角度呈然的感覺也不同。有需要時可以把物體懸掛起來再拍攝。
4. 編造一段小故事
   擺設不是單純放好位置，若能藉佈置使影像帶有故事性，那麼作品更能增添意境。每位物件都有它的含意，不妨思念在這個畫面中需要用哪些物件去表達你想呈然的感覺。當然你也可以拍攝連續或一系列的照片去說故事。

By {link:http://www.flickr.com/photos/nanamomo/234895177/}Hisako Ninomiya{/link}

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By {link:http://www.flickr.com/photos/chillhiro/5203011545/‬}Chillhiro{/link}

By {link:http://www.flickr.com/photos/mio-spr/4588533526/‬}mio-spr{/link}

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近年對攝影及烹任產生興趣的人增加了許多，而隨著Facebook，Blog等普及，記錄生活上載分享成為每日的指定動作。攝影及烹任正是筆者的共同興趣，更喜歡在假期時自煮自拍。在家中拍攝食物，燈光、佈置、構圖等基本概念跟商業拍攝大同小異，唯一不同是完成後會把食物放入肚中，很多商業用的食物相片目的是要令人見相垂涎，所以化妝、利用道具等少不免，令相中美味只可遠觀！那麼我們如何在家利用有限的器材及場景，拍下一幅看得見而又吃得下的美味照片呢？讓筆者跟大家分享一下吧!

(技巧一) 選定氣氛

開始時先要構想表達的氣氛，如日光、晚間、輕鬆、隆重等。亦可跟據烹調的食物來擬定。舉例說，甜點、輕食十分適合以日光表現。而一些肉類或重味覺的食物，則可用色偏深沉一點。按選擇對白平衡及燈光擺位作出調較。以日光為例，色溫偏藍及少許過曝會帶出陽光感覺。

(技巧二) 預先佈置

預備盛載用的餐具、擺設及設定閃燈位置，並預先佈置好，取不同角度試拍幾幅，抓出合適的構圖及燈光。筆者常用的設定是主燈放在主體左背或右背45度角，前方對角放上反光板，藉背光塑造立體感。通常一支離機閃燈已經可以拍出不俗效果，有需要才再加閃燈或反光板調較。

用色深沈帶出夜間氣氛

藉背光塑造立體感

(技巧三) 選擇適合的鏡頭和器材

一般中距離鏡頭十分適合拍攝。60mm微距鏡頭是好選擇，可以近距離拍攝食物表面的質感。而18-55mm的套裝可變焦鏡頭對構圖也十分方便。若果想得到銳利影像，拍攝時請使用腳架及自拍(快門線)，目的是令相機穩定。一支離機閃燈加上柔光罩及一塊反光板，以不同擺位已足夠營做不同效果，大家試試吧。

60mm微距鏡拍攝食物表面的質感

(技巧四) 保持食物狀態

剛烹調完的食物賣相是最吸引的，但只可保持大約10分鐘左右。隨著時間過去，食物會漸漸失去光澤和熱蒸氣。而這些光澤正是予人新鮮多汁的感覺，味覺會因視覺而提升！之前提及先準備所有佈置，務求以最快速度把美味拍下就是這個原因。而且拍攝時間越短，自然對味道影響越小，尤其是需要熱食的菜餚特別要留意。

利用腳架及自拍(快門線)取得銳利影像

保持食物光澤，味覺會因視覺而提升

只要拍攝前先構想及準備充足，在最短時間內完成拍攝，這樣就可以以相片及味蕾一同留著記錄了！

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何謂紀實攝影？

首先，紀實為「紀錄現實」的攝影手法，在一個真實的環境中拍攝真實的影像，作文件式的紀錄，感覺真實不造作是其重點。一般人會聯想到戰爭、落後貧窮地方的照片，那是新聞攝影(Photojournalism)，不是紀實攝影的全部。

紀實攝影其實沒有清晰的界定，比較常見的有歷史性的(chronicles)，街頭的(street photography)和新聞的。一般而言，照片多是一系列及有主題的，用作紀錄時間，紀錄當時的社會，也可以用文字作輔助，形容時間人物地點。最重要的，紀實攝影需要讓人欣賞和了解拍攝當時的環境、氣氛、人物及攝影師的感覺，可以帶出故事，彷如一篇文章一樣。

過去紀實攝影多應用在歷史角度上，現代的進一步演變為紀錄現實社會情況，視乎拍攝者的角度。

不同類型的紀實攝影

上面的定義看起來很嚴肅，其實題材可以很生活化，舉幾個例子：

• 戰地拍攝，紀錄戰爭
• 旅行拍攝的照片，紀錄旅程
• 街頭抓拍，紀錄社會現況

再更具體的多說幾個，題材可以意想不到啊！例如：

• 紀錄你自已最熟悉的居住地區
• 連續一星期每天探訪安老院，紀錄公公婆婆平時的生活
• 當個狗仔隊，跟隨你的朋友一整天，紀錄他的活動
• 給自已拍紀錄，拍甚麼也可以

以下全都是筆者短短數分鐘便想到的題材！其實還有更多更多的題材，手法可以是嚴肅的、有趣的、生活化的，就視乎你的角度。看到這裏，感到跟紀實攝影更接近了嗎？

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By {link:http://www.flickr.com/photos/alfondc/79906393/}Alfonso de Castro{/link}

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By {link:http://www.flickr.com/photos/12392252@N03/3524488097/}Ronn aka "Blue" Aldaman{/link}

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